《小学美术“设计.应用”领域教学有效策略的探究》

               中期研究报告

             常州市第二实验小学  雍晓燕

一、课题研究的背景：

（一）教学脱离生活实际，难以激发学生学习兴趣。

美术是和生活紧密联系的学科，而小学美术“设计．应用”教学领域的内容更是离不开生活土壤，教学需要围绕一定的目标和用途来进行设计制作，制作的材料来源于生活，最终设计的作品要运用、装饰、美化到生活中去。但在实际教学中很多教师缺乏将教学内容和生活实际相联系，教学上照本宣科，更忽视引导学生主动参与教学过程，不注重引导学生对生活的观察和资料的收集。久而久之，使学生学习兴趣下降，作品也缺乏生活气息。

（二）过于关注知识与技能，极大束缚学生探究能力

“设计．应用”教学领域有较多关于设计方法和制作方法的学习，技能技法的学习在这一领域中确实占有重要地位，教学中很多教师过于关注美术知识和技能的掌握，过于强调学生“学”的时间，一味追求课堂教学的结果，而忽视学生在学习中的自主观察、发现、探究的过程。束缚了学生探究能力的培养。

（三）教学程序机械划分，严重导致课堂单调乏味

纵观我们平时的美术教学，一节40分钟的课，基本被分配成15分钟教师讲，20分钟学生作业，5分钟作业评价。3：4：1的教学模式。从区市参与的各类评优课、观摩课来看，这种课堂教学模式正在被越来越多的教师采用，并逐步成为美术教学各个领域通用的教学方式。但每堂课都是如此一层不变的节奏和固定的流程，学生不免会感到乏味无趣，我们思考能否针对“设计．应用”教学领域的内容特点，找到与之相对应的教学方式和教学策略。

二、研究目标：

（一）在教学中如何将书本知识和生活实际相联系，激活学习资源，激发学生兴趣。

（二）积极探究新的教学方法和教学模式，逐步形成关于“设计.应用”领域教学的有效策略。

（三）培养学生美术设计和运用的能力，提高学生对美术“学以致用”学科育人价值的认识。

    三、研究方法：

（一）调查研究法：通过问卷、访谈、测试等方法，调查、了解学生对“设计.应用”领域教学内容学习的兴趣,以及教师对这一部分内容教学的理解和教学资源、现状、目标的分析和把握，为课题深入开展提供依据和参考。

（二）行动研究法：围绕研究的课题内容，进行问题分析，制定研究计划，采取研究措施，在课堂教学中落实研究行动。

（三）案例研究法：结合教师在课堂教学中实施研究的典型案例，研究体现的教学策略与以往相比有哪些改进，并及时反思重建，提炼总结。

（四）经验总结法：通过写教学反思，教学随笔和教学论文等形式总结实践经验。并找出可以借鉴的经验，用于指导实践，并在实践中不断充实完善

四、研究内容

（一）调查了解现阶段师生教与学“设计．应用”这一教学内容的现状。重点调查两个方面：一是学生对这一教学领域学习的态度、状况及原因。二是目前课堂上教师教学方式、方法的分析。

（二）在美术课堂教学中如何将书本知识和生活相联系，并针对不同年段学生的身心特点和教材内容特点，确立阶段性教学目标。

（三）针对“设计．应用”教学领域，创新有效教学策略和课型开发。研究转变学习方式的途径、方法，使学生在活动中感受快乐、体验成功，充分挖掘学生的潜力，激发学生创造力。

五、研究过程及成效：

（一）调查分析现状

在确立研究课题目标和内容后，我们首先进行了一项关于小学美术“设计应用”领域教学中教师教学方式和学生学习状态的调查，结果如下：

1．教师的教学方式：在“设计．应用”领域的教学中，很多教师教学脱离生活实际，照本宣科。教学中重视技能、技法的传授，并采用直接示范的方法，讲授设计制作的过程。很少引导学生进行小组合作探究学习较少。

2．学生的学习状态：调查中我们发现学生作业直接参考或改编老师示范和书本范例的人较多，在学习中缺乏主动参与和主动探究的过程，使得很多作业虽然工整漂亮但却整齐划一，缺少生命活力。学生作业的材料、形式单一，评价没有很好结合生活实际开展。  

纵观整个调查过程，发现：教学内容和学生生活实际联系不多。教学中教师主导太多，学生在学习中缺乏思考和探究。特别是设计、制作的作品，多数是在临摹的基础上完成的，作品缺少创新。

（二）整理疏通教材

1．系统梳理教材内容。课题组将1-12册小学美术教材中，所有涉及“设计.应用”教学的内容选择出来，并按年级进行整理,分析每一课的教学重点和难点，使教材纵向和横向联系一目了然,帮助教师能较好地把握教材前后关联和内在的递进关系。

2．确定年段教学目标。以低中高三个年段分类，将每一课所要达到的教学目标和每一年段整体所要达到的教学目标进行分类整理，使教师对这一教学内容有个整体的概念和全局的把握。例：一年级教材梳理表。      

  小学美术【设计·应用】学习领域个年段教学内容梳理

1、一年级教材梳理

 

年级	课  题	教学目标
一 年 级	1．  新花布  新花衣	认识生活中的花布及花衣，了解设计花布的方法，引导学生运用身边能找到的工具材料进行创作，结合生活体验设计花布和衣服。培养对生活美的情感体验，开发丰富的想象力和创造力。
	2．卡通 卡通	了解各种可爱的卡通形象和他们的特征。引导学生通过看看、画画、等手法，临摹或改画一个你最喜爱的卡通形象。培养学生热爱生活、热爱卡通、美化生活的美好情感
	3．  美丽的    盘子	了解有关盘子的文化，种类，制作材料等，观察生活中各种盘子的装饰，学会用多种材料制作盘子，运用点线面或废旧材料对盘子进行装饰。
	4．送你一个     书签	观察、了解书签的形状和作用，尝试利用剪、贴、绘画等手段和纸、笔、各种废旧材料等媒体自由制作、装饰和表现，根据自己的爱好和兴趣制作有个性的书签。培养学生感知美、接受美、创造美的能力。

 

（三）注重理论学习

1．专著学习。为了加强课题组教师对“设计.应用”领域教学特点的理解和理论学习，我们认真研读《美术课程标准》和《美术课程标准解读》，《美术课程标准解读》《中国美术教育》《少儿美术》等理论书籍和杂志，对所研究的领域进行更深入和针对性地学习。

2．专家引领。通过参加2011国培----义务教育骨干教师远程培训学习，在聆听美术教育专家讲课和优秀教师的经验交流汇报中，学习到很多美术教学新课改经验和美术教学新方法，不断开阔视野。为顺利开展课题研究提供了坚实的理论基础。

（四）教学策略探究

通过一年多来的研究，我们在“设计．应用”领域教学中形成以下教学策略：

1．策略一：开放作业形式，激活学习资源

新课标指出：开展“设计．应用”领域的学习，要从生活“实际”中先学习。因此我们在进行课堂教学前，先引导学生走进生活，去生活中观察和收集，鼓励学生联系生活进行大胆的尝试，创设开放性的作业形式，激活生活中的资源以及学生自身潜在的差异资源。更好地在教学过程中形成一种资源的合力，更好的实现教学效果。

（1）开展预习性作业，激活生活资源

在教学中，我们尝试引导学生开展课前的预习，引导学生围绕下一课学习的主题和作业的内容进行个人的或小组的体验活动。通过生活调查或网络资料收集，对一些生活中的事物和现象进行分析调查，做到上课前对所要学习的内容有一定的了解和认识，激活生活资源，使固定的、被动的教材内容活起来。使教学内容成为开放的，具有趣味的，充满活力的各种学习活动。从而调动学生学习美术的积极性、主动性。如：在小学美术第十二册教材《画汗衫》一课教学中，引导学生围绕一些问题进行一个课前市场调查。如： “市场上有哪些款式的汗衫？”“汗衫的装饰图案有哪些？”“人们对市场上汗衫满意吗？有什么建议？”等一系列问题展开调查，同学们跑去汗衫专卖店以及网络平台网罗收集了各种精美的汗衫设计样图，有的同学还对身边的同学和朋友进行了采访。经过这一预习作业开展，学生对汗衫这一事物进行调查，有了比较深入的了解，并收集到一些书本没有的鲜活资源，激发了强烈的创作兴趣，一批充满创意和个性的汗衫也就应运而生了。

（2）设计尝试性作业，激活差异资源

在教学中，我们还为学生创设自主探究，自由开放的认知环境。充分发挥学生的主动性，尝试将探索方法的权利还给学生，引导学生一步一步寻找，在教学中设计尝试性的探究作业，激活学生差异资源，将学生尝试后的作业作为一种生成资源，结合教学重难点进行对比分析，找出正确的制作方法。在《适合纹样》教学中，我设计了两次尝试作业。尝试一：如何用我们以前画过的叶子纹样装饰一个圆形盘子？尝试二：在尝试一的基础上，试一试你会设计一个适合纹样吗？在学生的两次尝试活动中，由于学生各自水平的差异，产生了大量的生成资源，利用这些生成资源的差异，引导学生进行观察、对比，在学生的主动参与和思考中认识了概念，找到了方法，为后面学生完成作业做好铺垫。通过尝试性作业，使学生在不断递进的尝试环节中找到合理巧妙的方法，也使原本生涩难懂、抽象、较专业的美术知识在引导学生一次一次尝试的过程中轻松掌握了。

2．策略二：合理创设情境，激发学习兴趣

在教学活动中，我们还创设多种形式的趣味情境教学，激发学生产生积极的情绪反应，使其对教学活动产生兴致，并积极主动地参与，从中体会到参与之乐、思维之趣、成功之悦。在教学中尝试故事情境和游戏情境的创设，以此来激发学生的兴趣，唤起学生学习的内需。

1、故事情境和教学情境的融合

根据小学中低年级的孩子喜欢故事的心理，我们在教学中设计一定的故事情境，引导孩子们在情境中不知不觉地学习。如以图案造型设计表现为主的三年级教材《鸟的纹样》一课，我设计了一个关于森林化装舞会的故事，教学活动由森林里正要举办的化装舞会拉开序幕。教学内容紧紧围绕故情节中“鸟群中的不速之客（纹样鸟）是谁？” “如何为小鸟们乔装打扮参加舞会？”等一系列情境问题展开教学，使得孩子们在故事问题的牵引下兴致勃勃地思考、讨论纹样鸟和写生的区别、纹样鸟设计的方法等。巧妙的将设计纹样的教学和化装舞会的故事联系起来，使得学生并没有感觉到学习设计方法的枯燥，而是积极兴奋参与地热情。在“新基础课堂教学调研”中，上海华师大新基础教育研究专家给出了这样的评价：整个教学情境又好似一个故事情境，充分调动了学生学习的兴趣和热情，让孩子们真正感受到学习美术的乐趣。

2、游戏情境和学习情境的融合

在游戏中孩子们的情感总是那么的投入，思维也总是那么活跃。我们遵循孩子心理发展的这一规律，让孩子在游戏性氛围中娱乐、玩耍、观察、想象、表现。如在苏教版五年级美术教材《有趣的“服饰”》教学活动中，我设计了“猜一猜”“比一比”“演一演”等游戏环节。鼓励孩子们将自己收集的少数民族服饰图片展示出来，让其他同学“猜一猜“是哪一个民族的服饰？说说各种服装的艺术特色和使用的材料特点。并将自己所带的材料拿出来“比一比”，谁的材料最有趣、最新颖。在此基础上引导学生根据自己所带材料说一说自己的设计思路，鼓励他们大胆设计，并结合学校运动会开幕式表演的契机，将一些设计巧妙、别具一格的服装在全校师生面前展示出来，通过这样大规模的“演一演”，使学生的创作自信和创作热情空前高涨，激发了对美术学习的热爱，参与的面和效果也显现出来。

3．策略三：优化教学示范，激励学生创作

美术课是一种以技能、技法为主要特色的科目，教学中教师对技能的示范是直接影响学生学习对技能的掌握。在“设计．应用”领域教学中示范显得尤为关键，但美术课堂上的示范，一直是很多教师感到纠结的地方，示范太多，学生就完全被动接受；示范过少，学生基本技能无法掌握。为了更好的发挥教师示范的作用，激励学生创作的潜能，我们采取：“重点突破”示范法和“化整为零”示范法和“局部修改”示范法。

（1）“重点突破”示范法

美术课程的学习和其他学科一样也是不断积累，螺旋上升的过程，相同领域的学习内容可能在低年级有，在中年级、高年级也会出现，如何在教学中避免一些重复的知识讲解和传授，如何在美术学科中避免相同技能和技法的示范，这需要我们美术老师在解读不同年段所达目标的同时去思考：在学生已有知识和技能的现状基础上，如何来把握所教年级内容的重难点，进行适量的重点示范。在“设计．应用”领域教学中有较多关于设计方法的教学，如：夸张、简化、变形等，引导学生分析什么情况下选择夸张方法？什么情况下选择简化方法？针对有明显特征事物的我们可以采用夸张方法进行设计，而针对复杂的事物我们进行适当的删减。如：以螃蟹为原形设计卡通时，我们可以用简化方法删减螃蟹的脚；而以鹦鹉为原形设计卡通时，我们可以用夸张方法将鹦鹉的嘴夸大一点。这里教师可以针对性的采取重点示范，给学生一个清晰明确设计示范过程。不仅使学生知道怎样设计，还要知道为什么这样设计。

（2） “化整为零”示范法。

针对学生面对新的学习任务，往往会产生焦虑心理的现象。我们思考如果把学习任务分成比较容易的小块，化整为零，降低任务难度，就会激发学生学习的信心。因此我们在引导学生探索作品形成的过程中，尝试在教学中采用“化整为零”循序渐进的示范方法。在实际示范时，可以把一个作品进行分步示范，分局部示范，使学生能清晰每一步的操作，也让学生根据自身不同的情况和教学中重点，着重学习某一步的示范。对自己已经掌握的环节，可以进行新的突破性尝试。如：《我设计的帽子》一课中，学生一步一步从帽子的外形制作到具体的装饰分步掌握以后，再进行新材料和新方法的尝试。

（3）“针对修改”示范法

   在教学过程中，我们还重视修改示范的操作，在学生作业时间，教师巡回辅导的过程中及时发现学生在作业过程中出现的问题和没有很好掌握的地方进行局部修改的示范，进一步加深和巩固学生对知识的理解和技能的掌握。对学生作业中出现的问题，及时收集在实物投影仪立即进行修改示范操作，加深理解。这种修改示范可以面向个人，也可以面向全体。根据学生掌握情况和个体差异来决定。但在进行修改示范的过程中也要注意，尊重学生的个性创意，保留学生作品的原汁原味。使修改示范的立足点在共性知识点掌握欠缺的基础上进行的适度操作。如：在《我也能做鞋》一课教学中，有个别学生对包鞋面很难掌握，包得不平整。针对个体的这种情况，采取针对性的局部修改效果更明显。

4．策略四：巧用信息技术，激增教学效率

（1）丰富课堂教学内容

新技术的使用给我们的美术课堂教学带来了革命性的变化，借助多媒体信息技术手段，我们可以直观形象地展示精美作品，给学生以视觉的冲击，并及时配合教学内容进行赏析。教学中，教师精心设计的动画、声音、色彩深深地吸引学生，有效增强课堂的趣味性，丰富了课堂教学内容，提高了课堂效率。

（2）有效突破教学重点难点

电子白板这一新生教学媒体出现后，我们美术组马上领先开始实施于课堂教学中，借助其强大的功能，更好的实现了课堂动态生成资源的把握和师生互动、生生互动的情境创设，更有效的突破了教学中的重点和难点。如：电子白板的旋转、拖拽、拖动副本等功能，能快速有效的对图形拖动、旋转、重组，解决了原本PPT及黑板这种固定教学画面不能解决的问题，使教学更直观、形象、生动。同时可以及时地把小组思考、讨论的结果通过学生自己在白板的演示直观地展示，形成新的教学资源。学生的学习兴趣、参与度和创新能力都得到前所未有的提高。

六、阶段研究成果

经过一年多的研究与实践，我们在小学美术“设计.应用”领域教学中尝试了一些新的教学方法和教学策略，教师、学生、课堂都在发生着变化。

（1）增强了学生学习的主动性与创造性。学生对“设计·应用”领域的内容产生了浓厚的兴趣，能主动学习，大胆尝试，创造出丰富多彩的作品。在不断尝试创作的过程中，锻炼了学生动恼动手能力和实际运用能力，提升了学生的美术综合素养。并在各级各类绘画比赛活动中获取优异成绩。其中国家级奖项25人次，省级奖项２人次，市级奖项46人次。

（2）教师注重了教学的生活性和趣味性。在教学中，教师注重将书本联系生活，开放作业形式，激活学习资源；创设教学情境，激发学生兴趣。在不断探究教学策略的过程中,逐渐形成了新的教学思维和方式。形成丰富的教学反思和论文，其中6篇研究论文获奖、4篇论文发表。

（3）课堂体现了开放性和高效性。教学中不断优化教学示范，提高课堂效率；尝试运用新技术、新媒体的多种功能使得课堂资源更为丰富，交互更为便捷，课堂教学取得突出成绩。以点带面，逐步构建灵动、开放、高效的美术课堂。自2011年4月开展课题研究以来，获得全国电子白板教学一等奖1人，2等奖2人次。

七、后续研究的思考

（一）问题反思

随着课题研究不断向纵深推进，一些实际问题也逐渐显露出来，让我们必须严肃地面对并进行及时的反思。

1．理论学习需要拓展深度。目前课题组成员的理论学习主要依赖于《美术课程标准》和美术学科类杂志，面比较小，针对性也不强。还需要从学科性、指向性更深的理论书籍上汲取营养，使研究实践建立在一定深度和广度的理论基础上。

2．日常积累需要多元开展。在课题研究的过程中，我们一般会注重对研究活动的文字资料和照片资料的积累，但却忽略一些视频资料、研究方法、教学策略、典型课例的及时梳理，从而流失或遗漏了一些宝贵的资源。在下一阶段的研究中我们要注重多元开展日常积累，丰富课题研究的各类资料。

3．教师提升需要专家引领。由于研究能力和视野有限，课题组成员渴望高位的引领，能及时把美术教育领域最前沿、最先进的教育理念引入本课题的研究。为此，我们将积极与区市教研员、美术教育界名师等专家联系，获得名师、专家的引领。

（二）后续研究方向

新课程标准早已提出了在教学中要进行教学的改革，对新课型的开发和尝试，但在我们美术教学中，四个教学领域却还笼统的用一种常规教学课型在操作，还没有根据不同领域教学内容的特点来进行课型的划分和设计。在后续的研究中，我们要针对所研究的领域进行新课型的开发和尝试。争取在所研究的教学领域有新的课型突破。